【正见网2021年02月28日】
编者注：影视作品是用来讲真相的好方法，而剧本的写作是决定影视作品是否优良的关键步骤之一。下面是从事电影电视戏剧剧本创作的同修以微电影文学剧本《中秋夜》为例的反馈，供有意写剧本的同修参考，从而写出更专业和优秀的作品。
我看了一些正见网上发表的微电影文学剧本，我想提出一些建议。
是这样，我大致浏览了一遍，剧本的立意很强，条理清晰，而且那个《中秋夜》采取的是戏剧经典“三一律”，在取材上很有想法。但是我粗略一读，觉得这个剧本如果用专业角度去看，还是有一些不够好的地方。
首先是格式上并不是文学剧本的格式，文学剧本主要是给导演看的，它的格式需要清晰，多用可视性语言描绘，多用肢体语言进行人物关系和情绪塑造。
例如《中秋夜》，首先最好在开头介绍这个家的大概样貌，这很重要，从格局和装潢可以看出这家人的生活环境，经济条件等隐藏信息。其次，人物语言最好以简洁为主，有一个写作技巧叫做“good writing”，用一幅图来形容就是“冰山一角”，这个露出水面的“冰”是台词，藏在地下的“山”则是潜台词，潜台词用人物的神情动作，人物之间的距离来表达出来。有些话说得太白，反而失去了应有的力度。所以在剧本上，对于台词用量是非常需要把握的。在默片时代，甚至没有对话，可观众依然可以很清楚明白默片的主题，也会带入情绪，所以台词是需要把握时机，用得准而不是用得多。把台词精炼，一针见血，那种力量是深入人心的，台词过多，反而容易分散了力量。
还有一点是这里的台词和场景规划失去了平衡，台词过多而描述可视性画面和人物情绪的变化等场景过少，导致剧情有些堆砌，如果所有的苦难都只是两个人的对白来完成，会有些苍白。“三一律”是很见功夫的，因为它的限制太多。很明显，这个故事需要更多的户外场景和人物的多条支线来丰富这个故事。
这只是我的一点愚见，如有偏颇，请指正。
评论：
一名曾经的剧本写手和龙套演员有点话说：
平常的文学作品是用来叫人联想的。但是！剧本是设计演出用的。语言上要尽量只表现场景和人物行为。再细的地方，那是导演和演员的创作范围。
故事矛盾是什么？怎么演变？怎么在适当时候制造张力？
如果一个影视剧要靠对白表现故事，不如就直接改成评书好了。
多故事线？怕编剧功力不够，写着写着就乱套了......
