【正见新闻网2024年10月17日】
10月18日，第七届新唐人国际钢琴大赛进行了复赛，最后有5名选手进入了决赛。（张学慧／大纪元）
10月17日，第七届新唐人国际钢琴大赛进入复赛阶段，也让选手们进行一场独特的竞争：他们除了要在6首贝多芬的钢琴奏鸣曲中选择一个之外，还需要根据自己的理解和艺术来诠释比赛的指定曲目——改编自美国神韵艺术团艺术总监D.F.先生作品的一首曲子《圣恩》。
复赛结束后，评委评出5名选手进入决赛，他们是：
Tang Hsing Lien（台湾）、Robert Neumann（德国）、Jean-Luc Therrien（加拿大）、Ching-Yi Lin（台湾）和Shih-Yeh Lu（台湾）。
选手们表示，指定曲目在技术上的挑战性是要在钢琴上面表现出一个交响乐团的效果，因此他们尽量在琴键上模仿了很多中国乐器的声音。同时，选手们说，他们在学习和表演的过程中体会到了曲子背后“超凡的境界”、“深远的智慧”和“神圣的感恩”。
《圣恩》的改编者、美国神韵艺术团的作曲家琴媛也来到现场观看。她表示选手们对这首乐曲的诠释，令她感到“惊喜”。
* 改编作曲家琴媛：选手们的表现出乎我的意料
“首先他们给我了我很大的惊喜，我觉得我今天学到了很多。”琴媛说，“因为大家都来自不同的族裔，不同的生活背景，每个人对音乐的理解和人生感悟、艺术境界都是不同的，所以我今天看到了丰富的表现方式，远远超出我的想像。”
10月18日，第七届新唐人钢琴比赛指定曲目《圣恩》改编作曲家琴媛对选手们的表现感到惊喜。（施萍／大纪元）
琴媛特别提出，她对选手们在音色的处理上感到“非常奇妙”，“因为根据他们对这个音乐的理解，我有些瞬间感觉不是在听钢琴，不是听着木头和钢丝发出来的声音，而是听到了古琴等乐器的声音，有的时候好像是看到了一种丝绒的面料，真是奇妙，而且不是一个选手这样，我觉得这非常好。”
自2016年以来，主办方在每届比赛中都会推出一首大赛指定曲。今年的指定曲目《圣恩》的主题旋律，来自神韵艺术团艺术总监D.F.先生的一首古曲，琴媛希望这首融进了人类五千年正统文化的意境和韵味的曲子可以表现出乱世中的希望，并提醒人不要忘记神的恩典。
对于这一点，琴媛认为这些第一次学习这个曲目的选手们理解并弹出了她的期望，她为此感到欣慰和鼓励。
“因为像贝多芬、萧邦、莫札特的作品演绎的人太多了，甚至不懂音乐的人都哼出来这些旋律，但是对于这样一部作品，在这么短的时间内去完成其实是非常困难的。”她说，她为此想祝贺选手们，“东方的选手骨子里有这种东方的韵味在里面，而西方选手高超的技术呈现得则是游刃有余，让人坐在那里听就觉得享受。”
琴媛希望，不管是选手还是现场、或者电视机前、网络上收看的观众，“都能够被《圣恩》这个作品中传递的希望和爱所触动，不管是在顺境还是逆境中，都抱着一颗感恩的心，去感恩神赐予我们的一切。”
* 台湾选手Lien谈《圣恩》：听到自然、轮回和末日审判
台湾选手Tang-Hsing Lien是第一个上场比赛的。只见他以左手重重地敲出几个有力的音符开始了表演，然后温柔地展现一幅清泉滴入潭水，微风吹过田野的美妙画面。
10月18日，台湾选手Tang-Hsing Lien在第七届新唐人钢琴大赛中弹奏指定曲目《圣恩》。（张学慧／大纪元）
Lien表示，因为这首曲子是一首全新的乐曲，以前还没有人演奏，他花了一个多个月的时间准备，所以演奏时将全身心都投入了进去，以至于几次从琴凳上站了起来。
“因为我想尽我的力量表达出我的理解。”Lien解释说，令他最享受的是中后部在黑键上的一连串的滑奏，考夫曼音乐厅的钢琴让他的这部分听上去完美。此外，他在这首曲子中模仿了锣、二胡、木笛等，“然后在一个类似晒榖子的传统舞蹈中我还听到了铃声；最后还有一个像碗一样的乐器敲出最后的低音……”
对于这首曲子背后的内涵，Lien体会得更多。
“最前面就是关于自然的东西，人们在大自然中歌唱”，“那个画面就像从最上面的角度去俯视整个大自然或者平原一样”，“然后是人们在跳传统的舞蹈”，“一路到了人的心灵层面的世界，中间有绝望、有奋斗的过程，然后遭遇到了最低潮。”
Lien说，乐曲的中间部分他没有按照他的钢琴老师的指导，而是用自己的理解去诠释了，“我的老师跟我讲这里要‘像流水一样’，但是从我们亚洲人佛教的角度说，我体会到这里是有关‘轮回’的，因为这里的音乐一直是转的，像一次再一次地轮回的概念；之后这个地方就像达到云层了一样，整个人都飘起来了，但这里不是大声，而是很小声，我理解为一层一层地在往上飘。”
Lien表示，他在这首曲子中还体会了强烈的宗教色彩。
“作曲家用那么多高音去象征一种‘跳出所有世俗’的意思，超凡脱俗。”Lien说，一边说一边用嘴唱出一串果断而有力的音符，“在开始激动的地方，是不是有末日审判的意思呢？对这个我特别有印象，这里作曲家使用了西方的‘末日经’，或者说‘神的震怒’‘末日审判’的感觉。”
Lien说，他在《圣恩》中学到了很多，已经不能用“喜欢”来表达他的感情，而是受到了“启发”。
“这首曲子对我充满了启发性，比如当我练到一半的时候，我感觉我需要用不同的‘态’来表现音色的亮度，比如在表现黑暗的时候，就是‘固态’，而到了表现自然的时候，你要选择像风一样的东西，而到了‘天堂’部分，我就会用‘气态’的表现。”Lien说，“作曲家的色彩非常鲜艳，这首曲子比较偏东方，又有西方作曲家的手法……我很希望今后也放到我的曲目中演奏。”
* 德国选手Neumann谈《圣恩》：具有遥不可及的智慧
德国选手Robert Neumann对这首曲子的演绎显得行云流水般的流畅，尽管他表示，“把这首交响曲放在一架钢琴上演奏”是非常具有挑战性的。
10月18日，德国选手Robert Neumann在第七届新唐人钢琴大赛中弹奏指定曲目《圣恩》。（张学慧／大纪元）
“挑战隐藏在管弦乐的色彩中，我试图假装舞台上有一个管弦乐团。”Neumann说，“这首曲子是丰富多彩的，钢琴是打击乐器，敲击琴弦然后听到声音，之后声音就消失了，那么如何模仿弦乐呢？谁能使音符重新换发活力，表现吹奏或者以一种异国情调的打击乐？如何模仿这些乐器，并将他们按照有逻辑的顺序排列，融入作品的戏剧结果？”
Neumann表示，《圣恩》让他感觉一种“纯洁”和“遥远的智慧”，是那样的“高不可攀、遥不可及”；同时又有一些“绘制风景或者自然、大海”的部分。
“它是一种融合，一方面与自然密切相关，另一方面与人类的精神发展与完美密切相关。”他说，“最后的结局是非常强大，非常漂亮，非常电影化的处理。”
* 台湾选手Lin理解《圣恩》：人来自于神也将回归神
另一位台湾选手Ching-Yi Lin很满意自己对大赛指定曲目的展示，“我觉得我弹出了我想要的感觉。”
他表达，这种感觉就是“一出人生的剧”以及“灵性”。
10月18日，台湾选手Ching-Yi Lin在第七届新唐人钢琴大赛中弹奏指定曲目《圣恩》。（张学慧／大纪元）
“我感觉它是一个从开始到结尾的收尾呼应，有点像一个人降落到世界上，中间有一些人生的兴高采烈和黑暗期，这首曲子的特别之处在于结尾以一种非常激昂、非常感慨的方式结束，不是很无奈的结束，而是很激动的结束，就是有开头、有结束、有中间的起承转合，（虽然我还没有活过大半），但我感觉这里面的乐句和音符表现了人一生的经历。”
Lin更进一步总结说，这支曲子描述的是一个过程，“从创世，神创造了我们，让我们来到凡间历练、锤炼，然后再回到神那里去”，“这首曲子是人生的缩影，头尾虽然用同样的低音，但却是不同的气场，一个是下来，一个是上去，中间的过程虽然重要，但对我来说也是写好了的剧本。”
Lin也和其他的选手一样，在演奏过程中模仿了中国乐器，他有古筝、扬琴，还有琵琶，他说曲子的几段中国乐器的音色给他一种强烈的“神仙下凡”的感觉。
经过学习和弹奏《圣恩》，Lin竟然在琴键上体会到了“打太极”的感觉，“虽然看上去是‘慢’，但却是一下子就出去了——就是在曲子的‘运气’上面，西方的音乐是靠音符堆叠出来，东方的音乐是靠‘意境’和‘韵味’，就是需要事先设计，先出来意境，才能体现出这个韵味。”
* 加拿大选手Therrien：既像李斯特又像巴赫的天籁之音
加拿大选手Jean-Luc Therrien说，他刚才在这个不太大的音乐厅中探出了他原来以为只有在大音乐厅才能出来的效果，所以他很惊喜。
10月18日，加拿大选手Jean-Luc Therrien在第七届新唐人钢琴大赛中弹奏指定曲目《圣恩》。（张学慧／大纪元）
Therrien在初赛时就谈到，他在练习《圣恩》这首指定曲目时，感觉既有李斯特的交响诗的风格，同时兼备巴赫音乐的神圣感，“但是声音完全不同，更像是天籁之音”。
“我受到了一些不同乐器的启发，我昨天谈到，这是一首交响诗，有点模仿管弦乐团，我听到了二胡，或者琵琶的声音，我根据我耳朵里听到的不同的声音来创造。”他说，“我只是刚刚开始学习这种音乐，我认为这首曲子给我一个好的开端。”
而且，《圣恩》让Therrien想到了一些“发光的”、“比俗世生活更宏伟的”东西。
“这首曲子中既有脚踏实地的元素，有战士的战斗，或者像中国人的日常生活、市场，人们四处走动，然后有祈祷，或者向上天寻找答案，中间有很多戏剧冲突，但是这些只是为一个大结局的一个大的准备，就像在交响乐中，一切都是为了最后宏达的结尾，这太有意思了。”
Therrien说，所以这首曲子是“关于提升你的生命的、脱离这个世界的事情，那些更宏伟的事情，有时候我会想，那是关于神的地方，更高层次的地方，关于那些发光的、光明的事情，让你感觉更加伟大——这首曲子中有这些元素，这对我来说是明确的。”
* 台湾选手Lu谈指定曲目：神圣的恩典
去年从维也纳音乐与表演艺术学钢琴表演专业硕士毕业的台湾选手Shih-Yeh Lu是第二次参加新唐人的比赛。他发现，这次的指定曲目在技巧难度上高于上次的曲目，光是阅读谱子就花了很长时间，“因为你要不停地在快速音区当中切换，蛮困难的。”他说。
10月18日，台湾选手Shih-Yeh Lu在第七届新唐人钢琴大赛中弹奏指定曲目《圣恩》。（张学慧／大纪元）
在演奏上，Shih-Yeh Lu也试图加入了一些弦乐器的感觉，比如古筝、二胡或者笛子，还有一些传统的中国打击乐。
“《圣恩》包含了感谢和感恩的意思在里面。”他说，“我认为这首曲子在描写谁跟谁的关系。比如浪漫派时期大部分作曲家都极力表现自己的情感，而这首曲子恰恰相反，更趋近于更早时期的音乐，比如像巴赫的教堂音乐，这部分在这个曲子的层次上体现得很好：一开始是人民的生活，人们的相处，然后发生了灾难、苦难，然后谁来伸出援手，每一种信仰的中心思想都是类似的，我们需要感谢这一切。”
新唐人国际钢琴比赛明天和后天（10月18日、19日）将进行决赛和颁奖音乐会，现场对观众开放，同时在网络上进行直播。
(大纪元）