【正见新闻网2024年12月26日】
2024年12月26日下午，美国神韵环球艺术团在日本名古屋爱知县艺术剧场（Aichi Prefectural Art Theater）的第五场演出圆满结束，持续三天来观众大爆满的盛况，神韵热在名古屋不断升温。
有舞台专业摄影师与摄像师直言，“神韵是世界顶级舞蹈精英团队”，更赞叹“灯光技术堪称顶级”。值得一提的是，触动摄影师来看演出的契机很意外的却是神韵的一句广告词。
“神韵舞台灯光技术堪称顶级”
日本舞台摄影师黑川务（Kurokawa Tsutomu）和舞台专业摄像师杉原一马（Sugihara Kazuma）12月26日，相邀来看神韵演出。两人均是日本舞台摄影家协会会员，爱知艺术文化协会会员。两人对神韵的舞台灯光，以及神韵拥有的专利技术动态天幕产生了浓厚兴趣。
对于其中原因，黑川表示，“神韵舞台的灯光技术堪称顶级”。既保持了动态天幕的清晰明亮，同时，舞台前方演员也处在良好的灯光之下，两者都得到兼顾。还有就是，前方的舞蹈演员也没有受到投射到背景上的带颜色灯光的影响，呈现出一个极佳的视觉观看效果。要达到这样的效果其实难度很大。
“我还注意到，神韵舞台的色彩明亮丰富，呈现得非常清晰，在演出中，灯光基本不做太大变化的调整，这样能让舞蹈演员更专注于舞蹈本身。达到这种水平非常不一般。”黑川解释说，“我个人在现场常遇到的问题是，背景与舞台的灯光很难兼顾，为了拍摄两者都清晰鲜明的图片需要与灯光师做沟通，调整灯光。”
2024年12月26日下午，舞台专业摄像师杉原一马（Sugihara Kazuma，左）与舞台专业摄影师黑川务（Kurokawa Tsutomu，右）观看了在名古屋的爱知县艺术剧场（Aichi Preectural Art Theater）举行的第五场神韵演出。（牛彬／大纪元）
摄影师想探明神韵动态天幕秘密
接着黑川表示，两人最感兴趣的是神韵的动态天幕。“我们两人都是从事舞台专业摄影与录制映像的，神韵的动态天幕把舞台上的实际人物与背后的影像人物无缝地结合为一体，达到了分秒不差的穿越效果。”他说，“为此想亲眼见识一下。”
舞台摄像师杉原解释说，“神韵演出是交响乐团的现场伴奏，现场指挥掌控着整场演出的节奏以及所有观众都关心的天幕‘穿越时机’。不可思议的是，舞台上的人物‘飞进’天幕的瞬间，虚与实的人物之间的映像切换达到了完美的精准一致。而且并非只是一两次，而是反复的无数次精准无误，真的是不可思议的神奇。从来没有见过这样的技术。”
“因为是人在现场指挥，总会有少许的时间误差，但是没有看到这样的‘失误’。”杉原开玩笑无奈地说，“让人怀疑会不会不是真的在现场演奏。”
让黑川和杉原两名映像专业人士百思不得其解的关于舞台上演员与三维动画大型天幕之间的互动连接方法，使得演员来回穿梭转换于舞台与投影屏幕背景之间，舞台空间延伸，给观众无限的空间视觉，这是神韵艺术团的专利，并受美国专利法保护。
舞台摄影师：神韵艺术团是世界顶级舞蹈精英团队
杉原作为芭蕾舞舞台的灯光制作与映像拍摄的专业人士，他注意到中国古典舞与芭蕾舞的不同之处，他说，“神韵舞台的色彩与服饰与众不同，飘逸的服饰与中国古典舞非常相配，中国古典舞更柔美，更具有自由表现力。”
同时，杉原很吃惊神韵艺术团汇聚了如此多的一流舞蹈演员。他表示，舞蹈演员的技艺高超，特别是他们跳跃时的“停空时间”不可思议的长。
“这么多世界顶级水平的舞蹈演员竟然理所当然般地聚集在一个艺术团，而且彼此配合默契地在同一舞台演出，给人一种不可思议的‘异常’，这可不是通常情况下，能见到的顶级舞蹈精英的团队。”他说。
值得一提的是，黑川对神韵的舞台灯光与动态天幕倍感兴趣，但是促成他此行的却是神韵的一句广告词。
黑川说，偶然见到一位朋友，他手上拿着一张广告册，其中写道，“这是一场让中共政权惊恐的演出。”还写道，神韵的宗旨是复兴中国传统文化，展现没有共产党之前的中国正统文化。
“我很佩服神韵的宗旨，没有丝毫犹豫就决定来看演出。”黑川说。
传统价值观和修炼文化引发观众共鸣
此外，神韵展现的传统价值观和修炼文化引起了黑川的共鸣。他表示，节目中有对神佛信仰的内容很了不起，与日本人的文化有不少相通之处，很容易理解。
杉原也表示赞同，他说，“一个节目讲到（修炼）需要放下对欲望和金钱的执著，这点与日本（普遍理解）的佛家观点是相通，就像人们常说的，‘人死后什么都带不走’。我觉得控制各种欲望等观点是有积极意思的。”
杉原还表示，“男高音歌唱家的演唱内容也传递着需要回归到传统的中国，而不是现在共产主义的中国。这样的理念让我印象深刻。”
杉原表示，要向同行推荐神韵，除了专业的灯光、动态天幕、舞台色彩等方面，音乐也是推荐的亮点，尤其是二胡独奏疗愈人的心灵。“二胡的音色很特别，缓慢的旋律带着一种无法形容的情感，或者一种哀愁。今天的二胡独奏让我感受到疗愈。”他说。
（大纪元）