【正见网2009年01月11日】
2009年1月9日，神韵国际艺术团在美国西海岸旧金山市中心著名的歌剧院举行第四场演出，吸引了不少艺术界人士前来观赏。佛里曼先生（Dr. Jeff Friedman）曾经是舞蹈演员，也做过舞编，拥有博士学位，现从事舞蹈历史和舞蹈理论教学和研究，他在加拿大东部一所大学里教授舞蹈历史和舞蹈理论。他在观看神韵演出后表示，神韵呈现的舞蹈形式在美学上代表一种新的转型的出现。
神韵呈现舞蹈美学上一种新的转型
佛里曼说：“在舞蹈历史上，神韵表演很有意思，有点像20世纪走向21世纪的一种转变。那种使用西方技术，宏大的镜框式（Proscenium Stage）舞台；其中大型投影天幕的启用，产生了一种奇特的视觉效果。）
他说：“神韵呈现的舞蹈形式在美学上代表一种新的转型的出现。这种转型对于学者来说，是很有吸引力的。”
“一台东方的表演在西方式的剧院、使用西方乐器，是很有意思的；这里有全球化的效果。我热衷于看到不同的艺术形式、演出规模的扩展、通过媒体接触观众，我看到的就是全球化的效果，通过全球的通讯，慢慢的扩展到非西方的艺术表演。”
神韵强调没有停顿的飘逸
佛里曼说，“神韵表演，特殊之点在于我以前一直在想像的，一种西方学家叫做‘流动（Flow）’的表现。对于流动，要叫我讲，有点与中国人说的‘气’有关；在舞蹈形式上说，有点像气的内在流动的一种外部表现。最后的一个舞蹈中飘带，流动中把舞蹈飘升到了更广的空域。”
“流动不是单单强调静态的亮相姿势，那种人可以摆出来的造型，而是强调流形、一种没有停顿的飘逸。还有，流动的表现男女有别，男子阳刚健拔、女子阴柔纤软；男女动作都不同，表情各异；这些都太有意思了。”
他说：“对于我来说，这种感受不同寻常，富有新意。”
表演精准到位、尽善尽美
佛里曼说，“我看到了神韵艺术团的排练严谨认真、一丝不苟，神韵的表演精准到位，达到了尽善尽美的境界。”
“神韵表演，实际上同样在造型上下了功夫。我是说，流动与造型相互媲美，像一种‘道’的平衡，这很重要；一种‘道’在舞蹈形式中的体现：流动与造型。”
“每个节目在结尾时都有一个亮相造型，像一幅画；这个亮相造型是顺着节目的流动，最后给整个舞蹈划上一个完美句号。这在编舞上很标准的做法。”
在文化价值层面打开自我
佛里曼说，“我将要向学生们介绍神韵，特别是这种表演艺术的整体观、能够体现哲学价值和精神价值的艺术。在教学中，我也一直要求学生们，编出的舞蹈要具有意义、能够与世界沟通起来。”
“现代青年很自我中心，只关心自己，而对于周围世界和社会漠不关心；他们编的舞也往往只着重他们的内心感情。我常常鼓励他们试试他们以外的事物；神韵就是一个在文化价值层面，可以让他们打开自我的一个例子。”
