中国画：《归》

这幅作品名叫《归》，是继第二张《源》之后的第三张创作，从意义上完整的构成了“三部曲”。其实在创作时我并没有想到接下来的作品会跟之前的作品有多少联系，因为内涵都是各异的，可是当创作完成却又发现他们彼此间巧妙的联系。如果不是师父在冥冥中指点，又岂会有这样巧合的事呢！画作的名字是在创作完后才拟出来的，看着作品我不由得想起了神韵中师父创作的歌曲《红尘似海》，于是便将作品取名做《归》。

画作：《归》

画作：《归》（局部）

这幅画所采用的创作手法是源自于北宋时期水墨法，纯用水墨完成，只是在完成后整体罩了一层薄薄的青色，这也是中国画中最正统的表现手法之一，取法北宋大画家范宽笔法，范宽为人中正，所作山水大气磅礴，时人称谓其善于山传精神，手法较写实。北宋山水是中国画山水的顶峰，北宋时画家多做全景，气象博大，范宽既是这种最高水平的代表人物之一。所以我也继承了这一点，要体现出大山的气势，但区别于古人的是，在大法法理的指导下，我多作仙境，寓意修炼内涵于其中，尽量避开描绘凡俗尘境，给观者带来纯善纯美的视觉感受。

通过学法我悟到充满神性的画作能量强大，能带给人正确的审美，能使人感动，能净化人心。可悲当下画坛，被名利所驱使，以变异观念为腐蚀，多少学子被荼毒，一代一代的偏离，一代一代的变异的更厉害，欣赏画作的人的思想也被带动的失去善念和朴实的美丑观。每每想到此都令我很痛心。掌握正统绘画技巧的老师实在太少，不随波逐流的人太少。举目画坛竟无一人能于此中脱颖而出。在党文化的肆虐下出现这样的情况也不奇怪，一切都走向末法。但作为一个大法修炼人，就要纠正一切不正确状态。我想我作为一名大法弟子，又同时具备这项技能，一定是带有使命的，要在这方面助师正法。也许是我悟到了自己的使命，师父才赐我智慧，加持我正念，才迈出了这一步。正统需要回归，只有让人们看到真正的美好，从新唤醒人们心中本有的善良，才能使生命得到回归的希望。

在我的创作中，神韵帮了我很大的忙，神韵的伟大一直是我的艺术上的榜样，每当意志消沉看到神韵总会使我从新振奋，并且神韵给我带来了很多灵感，使我明白了每个物体都可以赋予它生命和意义。我的作品再也不是死的，而是充满生命意义的。图中高处的主山，高大威仪，正面示人，意指创世主尊，其余众山作列壁朝君之状，向主山拱伏意指大法弟子，这一部分实际上是另外空间的寓意展现，而画面底部一条河流蜿蜒远去，一条小船上一个船夫，三位大法弟子在学法，布袋里装满了大法资料，这一部分代表在人世间的表现，大法弟子是众生得救的希望，大法弟子所到之处都给一方水土带来福田，茂密的丛林随着蜿蜒曲折的河流伸向远方，也代表着生命的新生与长久。然而这一切皆要从了解真相开始，了解了真相才能开启回归的征途，才能走向生命不灭的永远。刚硬的山石代表大法弟子坚如磐石的意志，倒挂的苍松代表着生命顽强不屈的高节，山顶庄严的宝塔则象征着修炼回归的神圣。